《摇滚学校》，好莱坞范式的音乐剧“学校”( 三 ) 今日看点音乐

剧目中的歌曲与唱段，主要分为两大类：一类是韦伯完全原创，另一部分是根据关键剧情进行的改编。原创曲目是韦伯为了烘托气氛、补充电影中没有的背景而进行的创作。比如《When I climb to the Top of Mount Rock》《Hoace Green》两首，《Children of Rock》《Queen of the Night》。这些歌曲对应的情节都是电影中没有或者一笔带过的。《If Only You Would Listen》也是剧目为了展现电影中一带而过关于父母与孩子亲密关系的探讨而创作。

还有一类歌曲是根据电影中的关键剧情或经典台词改编。比如《You're in the Band》，剧版中用这一首歌的时间让孩子们完成了古典乐到摇滚乐的转变并安排好其他人的工作；此外，杜威教孩子们摇滚的精神时讲“Stick to the man” ，到音乐剧版成了同名歌，里面的歌词也改编自电影中的台词。

剧目制作“复制性”模式

《摇滚学校》是一部非常典型的百老汇商业音乐剧，有着一切工业化生产的元素。从剧本的内容来看，标准的好莱坞“英雄之旅”的故事叙述：以人物变化逐步推进，剧情的深入、延展是以主要角色的性格变化、形象变化为基础的。看上去毫不出格，每一个情节走向似乎都在预料之中。孩子们在杜威的“引导”下逐渐开始展示真实的一面，演出虽然屡遭磋磨但依然顺利上演。家长们从屡屡阻挠到观看演出后的奋力喝彩。

这是好莱坞一百多年来形成的工业级别叙事体系。换句话讲，这种剧情叙事是希望让观众代入到角色中，随着角色的成长和变化而沉浸，而主要角色的变化和行为也会“牵一发而动全身” ，影响其他角色和情节的延伸，最终走向结局。

这几乎是极端成熟体系下百老汇音乐剧的成功模板，这需要每一个制作环节的高度分工细化。但可贵的是，在这种商业化和工业化生产的同时，作品依然保留了创作方在艺术创作时的艺术坚持。对于音乐剧市场来说，尤其是在国内音乐剧市场，无论是人才支持还是资本市场，其实都没有办法供给一些太过侧重于剧目本身艺术价值的剧目。