音乐综艺节目发展瓶颈亟待突破 如何避免审美疲劳( 六 )

对于以大众群体为目标受众的综艺节目来说 , 走差异化之路、挖掘小众艺术存在一定风险 。 例如 , 2018年年底推出的《国风美少年》和《即刻电音》就因各种原因反响平平 。 然而 , 网罗了36位“高学历、高素养、高颜值”的演唱成员、主打美声和音乐剧的《声入人心》却从“小糊综”翻身成为“大热门” 。 通过“首席”和“替补”的角色轮换、多重唱的新鲜演绎和演唱成员的成长蜕变 , 该节目不仅成功打破小众艺术的壁垒 , 实现其魅力的挖掘和传播 , 而且让高雅音乐剧有了更广泛的群众基础 。 王婧指出:“节目中不但有‘各自为王’的单人较量 , 还有花样迭出的和声演绎;有艺惊四座的花腔男高 , 也有百转千回的戏剧碰撞 。 节目将声乐这一高雅艺术形式多元化、多层次集中呈现 , 参演嘉宾既有来自专业院团、国际一流音乐学院的中流砥柱 , 也有正在求学、向着梦想奔跑的莘莘学子 , 他们之间不仅有精湛的技艺切磋 , 也有前辈后辈无间的倾囊相助 。 ”

因此 , 音乐综艺节目的创作不能只看粉丝、支持率 , 而要最大限度地回归音乐本身 , 在如何展现表演者深厚的歌唱功底和艺术素养、感人的音乐故事以及积极认真的生活态度方面多下功夫 , 这才是成功的关键 。


推荐阅读