《罗马》：救赎之歌，抑或哀歌黑白影像、长

本文原始标题为：《罗马》：救赎之歌，抑或哀歌---来源是：

黑白影像、长长的摇移镜头、墨西哥城实景拍摄、真实生动的背景声、非职业演员……影片《罗马》借用记录式风格将一个中产阶层家庭女仆的生活流细腻地展现于大银幕，其形式让人联想起发生于半个多世纪前的一场电影革命——意大利新现实主义。就在二战刚刚结束，一批意大利导演们将摄影机搬上街头，展现真实的、破败的意大利城市景象，以及真实的、处于困顿之中的人民的生活。这一拍摄方式旋即感动和征服了全世界观众的心，因为，按照安德烈·巴赞的说法，它是“人道主义”的：它用并不矫饰的目光关注真实而平凡的群体，通过认同普通人和底层人民的情感，来直面战后社会矛盾，来反抗战争和强权带来的灾难，这一单纯而有力的道德立场也构成了新现实主义的主要感染力。

----《罗马》：救赎之歌，抑或哀歌//----江苏龙网 http://www.jiangsulong.com //

图1/7

如果说获得2018年奥斯卡最佳外语片的《罗马》显然具备某种“人道主义”色彩，这一人道主义所展现的不再仅仅是对社会中底层群体的同情，以及对个体抵抗的展现，而是对超脱于社会之外的人性，乃至神性的赞颂。影片在情感表达和社会现实指涉层面极其隐晦和疏离，在记录式影像中显现的事实，似乎努力摆脱，但又无法摆脱影像之外那些更为庞大的恐怖事实的纠缠，在被彰显的人性光辉之外，无法被言说的、更为巨大的家庭悲剧与社会悲剧从未缺席。

拯救者可莉奥

在《罗马》中，女佣可莉奥，也就是以导演阿方索·卡隆家中女佣莉波为原型的这一角色，是一位散发着人性光辉乃至神性的女性。在生活中，她谦逊、顺从、有礼貌，面对雇主的苛责、男友的欺骗和恐吓，她从未有半点微词；地震发生时，她从容淡定，不乱阵脚；当所有人都无法完成佐维克教授闭眼单腿站立的姿势时，只有可莉奥可以轻松完成……她的光辉在冒险入海救孩子的场景中发挥至极致，不会游泳的她凭借本能和对孩子的爱，进入汹涌的海浪，奇迹般将两个孩子带回岸边。在冒死成功救出孩子之后，她终于含泪倾吐心声，原来她一直耿耿于怀的事，便是自己原本就不愿接受这个遭到男友抛弃的孩子，她一直为此而自责，甚至因为孩子的意外死亡而强化了这种自责。在导演的镜头中，可莉奥几乎是一位接近圣母的凡人。