与时代同行，沪剧舞台立起英雄群像( 二 ) ▲近五年

回溯历史，沪剧经典《星星之火》《王孝和》《鸡毛飞上天》，无一不是对历史洪流中，为争取人民权益、民族解放与社会发展甘于奉献勇于牺牲的英雄的礼赞。而《芦荡火种》《红灯记》两部作品更是被京剧移植改编，传唱大江南北，将红色基因厚植入这个成长于共产党诞生地的地方剧种。

带着与时代同行的信念，沪剧人用更开阔视野审视历史，扎根现实。 2014年，上海沪剧院推出新编历史沪剧《邓世昌》，展现一代中国海军在抗击侵略者时威武不屈的爱国精神。 2016年沪剧《回望》则由一批90后沪剧演员挑起大梁，将红军长征路上可歌可泣的故事用时空交叠的方式讲述出来，完成了当代青年对英雄先烈的一次回望。在聚焦民族英雄与革命烈士之后，茅善玉又挂念起八年前演过的那个瘦瘦弱弱的敦煌学女学者樊锦诗。不少人劝她，表现学者对文化的守望并非戏剧的擅长。可茅善玉却认定：“英雄不只在烽火战乱之中为民族大义流血牺牲，也是在和平年代的平凡岗位兢兢业业奉献的普通人。而生于上海、坚守大漠一生的樊锦诗，就是我们新时代值得抒写的楷模和英雄。 ”

如今这部《敦煌女儿》不仅获得国家舞台艺术十大精品工程，还将作为第十六届“文华大奖”参评剧目在第十二届中国艺术节上亮相。成绩背后，是茅善玉先后六次前往大漠体验生活的艰辛，剧本舞台大大小小的修改更是不计其数。她说：“创作演绎英雄人物的历程，令我们的理想、格局、精神也会受到英雄人物的感召，进而化为舞台上的艺术形象，影响、感动更多的人。 ”过去两年间，几代敦煌文化守望者的故事让沪剧院全体演职员一次次向文艺高峰攀登。这份咬定青山不放松的执着，也得到了各级支持。该剧入选上海市重大文艺创作资助项目，同时也获得国家艺术基金的扶持。

擦亮上海舞台的红色文化名片，让英雄之歌在百姓中传唱

文艺只有顺应人民意愿、反映人民关切，才能充满活力。同样，舞台上的英雄故事只有“接地气、留得下、传得开” ，才能引导人民树立正确的历史观、民族观、国家观、文化观。