雕塑家馆长为雕塑展导览提议优秀美术作品进教材( 二 ) 原标题：雕塑

艺术呈现应当丰富多彩

中国美术馆“解读艺术大展”系列讲座自2013年3月开始面向广大观众举办，至今已经办了50余期。每逢馆内有大型主题展览，中国美术馆都会邀请相关艺术家、理论家通过讲座的形式，对展览展品及其背后的文化内涵进行深度的分析讲解，很受观众的欢迎。从3月1日开始， “民族大团结——全国雕塑艺术作品展”在中国美术馆开幕， 200余件雕塑分布在美术馆一层的10个展厅，展现着我国56个民族各具特色的风采，开展半个月来观展人数一直居高不下。

吴为山认为，就中国艺术精神而言，中国艺术史总结的重要审美特征几乎均可在各民族艺术传统中发现传承脉络与验证实例。中华各民族的文化，不仅与各自的种族特质、文化属性和历史发展相关，还与各族人民心理结构相应。因为不同的自然地域、气候条件、生存土壤、种族遗传、宗教信仰、习性习俗、语言环境，使各民族的相貌姿态、服装配饰、生产用具、生活起居、劳作方式、娱乐方式、休憩方式、交流方式以及精神状态形成了各自特色，形成中华民族大家庭百花齐放、交相辉映的繁荣景象。

他向观众举例说，如果你在新加坡，一年到头气候都是差不多的，窗外的一棵树永远是一样的颜色，不会有什么变化。而在中国就不一样了，四季分明，一棵树在不同季节会呈现完全不同的样貌和色彩，这就是多样化的表现，这就要求艺术家在艺术呈现上也应当丰富多彩，没有统一的标准， “如果说一定有相同的，那就是我们的作品都要反映自己的内心情感。 ”

提议优秀美术作品进教材

今年是新中国成立70周年，新中国雕塑事业也走过了70年的道路。作为一名雕塑家，吴为山为观众梳理了1949年以来民族题材雕塑艺术的发展过程。他谈到，民族大团结作为新中国美术主题创作的重要主题，凝聚着几代艺术家的民族情感和时代关怀。对雕塑界来说，艺术家们也深受民族题材创作热情的鼓舞，雕塑作品层出不穷，不乏佳例。早在1951年，中国现代雕塑艺术的开拓者之一王临乙为中直机关大礼堂创作了大型汉白玉浮雕《民族大团结》，这件作品前排为演奏芦笙、手鼓、唢呐的人们，后排为身着盛装、翩翩起舞的各族妇女，展现出全国各民族友好欢愉的情境，描绘了新中国国家统一、民族团结的美好景象。