连演《长安十二时辰》《老酒馆》,这个“特型演员”想不记住也难

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在《长安十二时辰》《老酒馆》接连收官之后 , 寒青又过起了把自己“藏起来”的生活 。

从日本演员高仓健口中听到这句“我是一个喜欢把自己‘藏起来’的演员”之后 , 这几乎就成了寒青的座右铭 。

寒青的母亲是著名演员柏寒 。 从小跟着母亲到过各个片场的寒青 , 也几乎是顺理成章地走上了演员的道路 。 只是对一直内向的他来说 , 这条路走到如今 , 是“咬着牙”走下来的 。

连演《长安十二时辰》《老酒馆》,这个“特型演员”想不记住也难

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不管是《长安十二时辰》里深藏不露的何孚 , 还是《老酒馆》里重义重情的雷子 , 这两个角色出自一人之身 , 却有着完全不同的灵魂 。

“一个好角色 , 你要把握不住 , 最大的遗憾还是浪费了资源 。 ”寒青道 , “好演员太多了 , 但能碰上好角色 , 是很让人感恩的 。 ”

演戏是件要细到呼吸的事

寒青不太喜欢把自己的角色分为“好人”或是“坏人” , 他更愿意去探究人物的“前史” 。

这些“前史”通常是在人物出场很久很久之前 , 基本都在剧本之外 。 但对寒青来说 , 对剧本之外的探索和研究 , 才是能让角色牢牢立住的主心所在 , 也让一个角色 , 能够具有一种令观众看完了 , 能去反思的力量 。

比如《长安十二时辰》中 , 何孚下药迷晕李必那一段 , 剧本上的描述并不多 , 但何孚能杀别人 , 却为什么不杀李必?

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这个问题 , 寒青当时很是认真地思索了一番 , 才为角色的举动找到了一个心理上的依据:何孚和李必之间没有仇恨 , 反而是一种感恩 。 因此 , 李必虽然阻挡了他的计划 , 他却对李必没有杀意 。

这份感情传递了出来 , 便也成为了何孚这个角色身上令人唏嘘的一点 。 对人物前史的回溯 , 不仅是寒青为角色构筑人物关系的过程 , 也是其自身与角色不断靠近的过程 。

有句老话总说当演员要“真听、真看、真感受” , 寒青表示 , 这不仅是指演员在准备角色时进行的生活体验 , 更是在演绎角色的当下 , 是否足够了解人物 , 了解他的背景与内心 。 当演员的面貌无法随着角色的不同改变 , 在寒青看来 , 他需要在思维上“进入”一个角色 , 才能让自己更好地理解这个人 。

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“就像是观察人的身体构造 , 从皮肤、血管、肌肉 , 一直到细胞 。 ”寒青总是试图一层一层地去剖析并贴近自己的角色 , 了解得越多 , 他对角色的感知就越深 。

在《老酒馆》的片场里 , 有几次导演刘江在监视器后通过话筒对寒青说话时 , 他什么都没听见 。 直到副导演跑到他身边拍他 , 说导演跟你说话呢 , 寒青才反应过来 。 这让导演都忍不住疑惑:让你演一个聋子 , 你这是真聋了?

这或许是因为在片场的高度集中 , 让角色在那一个瞬间占据了寒青的身体 , 让他能够以角色的状态 , 去感知身边的大环境 , 而不仅仅是去“演”剧本上的桥段 , 说剧本上的台词 。

因此 , 寒青也越发能感觉到气息 , 或者说“呼吸”的重要性 。

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在镜头里 , 演员的动作、神态、眼神等细节 , 这些微妙的变化 , 都是传递角色内心的方式 , 呼吸也是其中一种 。


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