台湾“鬼才导演”谈创作感悟:别让进剧场的人感觉被教育( 三 )

他说 , 大陆的创作资源丰富 , 很多戏曲演员有扎实的基本功、外在条件也很好 , 但在表演中容易陷入一些僵化的模式 , 所以就要特别培养他们 , 通过一些生动细节把故事说得动人 。

《昭君出塞》曾于2015年在北京首演 , 此次将音乐、舞美及服装全面升级 , 李小平期待在简约的舞台上呈现王昭君从汉宫宫女到“草原母亲”的过程 , 他也盼望通过李玉刚个人魅力的引流 , 让更多年轻粉丝走进剧场 。

李小平笑言 , 在这样一个躁动的社会 , 叫年轻人放下手机很难 , 因为连他自己也放不下 。 为吸引更多观众 , 推出的作品不能仅是形式上的当代 , 还要掌握好叙事节奏、表演节奏、情绪节奏 , 让年轻人在精神上产生共鸣 。

近年来 , 老戏迷、老票友日渐凋零 , 为让更多台湾年轻人喜欢上传统戏曲 , 李小平及其台湾国光剧团的同仁们深入校园推广 。 他说 , 首先得承认戏曲有审美门槛 , 不能在街上随便去拉受众 , 所以一般会选择去各大学演讲 , 与文史哲专业的学生交流 , 培养他们对戏曲的喜爱 。


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