AI时代，如何理解艺术与审美( 二 ) 曾经在网络上

表面而言，这只是一个意外的结果，细究起来则会发现：这一事件恰好说明了，具有高度个性特征的审美对象，往往不是理性设计和科学计算所能达到的。它具有绝对的偶然性，但这一偶然性一旦成为既成事实，就成了唯一的审美高度——它的标准绝不在于之前那个尚未断臂的维纳斯！在审美领域中，它与后者已没有任何附属关系。正如法国美学家杜夫海纳指出的：“无论我们任何时候看米洛斯的维纳斯，都不必想象一位完整的妇女……在这件删截的雕像中，没有失去任何东西，正如罗丹的一件躯干雕像一样；雕像充分地、辉煌地、完美无缺地显现。 ”

大理石雕塑《米洛斯的维纳斯》，又称《断臂的维纳斯》，现收藏于法国卢浮宫博物馆。

由此可见，对于真正美的作品来说，根本不存在什么“残缺” 。所谓的“残缺美” ，也只是词语的某种误用。即使一件人体雕塑四肢健全，如果它雕得不美，那也是“不完整的” 。当人们说一件作品没有达到它“应有的完备性”时，其实也只是一种权宜性的表达。因为，任何“完备性”总是预示着某种先在的标准，但美却拒绝任何的先定性。当然，这并不意味着美的创造可以胡乱为之、不讲章法，而是说美的尺度或章法，绝不是在审美判断之先就已存在的某种“对象”或“事实” 。 “对象”或“事实”总是既成的，审美的尺度却是伴随着审美判断在不断生成着的。