评展｜草间弥生是否还魅力如旧，美术馆当然不只是“打卡”( 三 ) 原标题：评展

本文原始标题为：评展｜草间弥生是否还魅力如旧，美术馆当然不只是“打卡”---来源是：

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展览现场，草间弥生作品《无限镜屋（2019）》

相比二楼的震撼，三楼展陈则略显逊色，一圈草间弥生的架上绘画包围着她的花卉雕塑。这一层令人意外的或许还数洗手间镜子上的波点，展览也就此结束。

走完整个展览，印象深刻的可能依旧是“无限镜屋” ，但与多年前上海MoCA展相比，展览和展品似乎没有超越，体现出超越的是来“打卡拍照”的人，但其中又有多少人知晓草间弥生在精神疾病困扰下的痛苦与挣扎。

在“网红经济”的带动下， “打卡”被广泛用于生活的各个方面，尤其美术馆“打卡”成为时尚。比如，说到上海双年展，很多人浮现出的是那个白色背景、挂满时钟的屋子，因为那是“打卡圣地” 。去年余德耀美术馆推出由卡特兰策展的“艺术家此在” ，也是一波“打卡” 。以至于龙美术馆近期举办的喻红个展，打出了“李宇春也来打卡”标题。但事实上无论是“上海双年展”、还是“艺术家此在”等展览，其中大部分作品讨论的是严肃的问题。

美术馆热衷办“打卡” ，或许是因为近年私人美术馆的崛起，需要足够的观展人群和门票收入收回一点点展览成本。当然这绝非坏事，甚至从某种意义上说，私人美术馆拓展了展览的多元化。毕竟世界三大网红展“镜屋”“雨屋”和Teamlab都在上海私人美术馆举行，同时私人美术馆也带来贾科梅蒂、伦勃朗等人的经典艺术家的作品。

或许“网红展”是更多人走进艺术的一种方式，但走进之后如何深入，如何不限于只是拍照？（文/小松）